Qual è stato il tuo primo contatto con la musica?
La musica è arrivata a me attraverso mia madre. Mia madre era una istitutrice, molto musicale e ha sostenuto la musica fin dall'inizio, cantando molto e suonando lei stessa il pianoforte. Il mio interesse musicale è stato notato presto. All'età di quattro anni, quando la Quinta di Beethoven, diretta da Herbert Karajan, fu trasmessa in televisione, mi sono unito volentieri alla direzione d'orchestra.
Quando avevo sei anni, mia sorella undicenne prendeva lezioni di pianoforte con il cantore e suonava sonatine a due voci di Wilhelm Friedemann Bach. La musica mi è piaciuta così tanto che mi sono seduto al pianoforte e l'ho provata finché non ha suonato come quella di mia sorella. La volta successiva che l'insegnante di pianoforte si è trovato in corridoio e ha sentito il pianoforte, si è rallegrato: "Oh bene, Marianna si sta esercitando!" senza sapere che avevo suonato. Da quel momento in poi ho preso lezioni!
Quanto ti ha influenzato la musica che si faceva in chiesa durante la tua infanzia?
Vivevamo di fronte ad un monastero francescano e i miei genitori erano molto cattolici. Così ho fatto il chierichetto, il lettore, lo scout, il corista in chiesa e mi sono sentito molto coinvolto dalla chiesa e al sicuro.
Musicalmente, servire come chierichetto a una cerimonia di matrimonio è stata la cosa più bella. Il sacerdote saluta gli sposi con i chierichetti e con un grande fragore d'organo vanno avanti insieme. Ho iniziato a suonare l'organo in questo modo anche quando un amico che suonava l'organo la domenica in una prigione si è trasferito per studiare musica. Mi ha chiesto se potevo continuare io. Era un'ottima cosa dal punto di vista economico, ovviamente. A quel tempo pagavano 15 marchi per una messa domenicale, quindi 60 marchi al mese.
Così mi sono esercitato alla Kaller-Orgelschule e ho comprato lo spartito della Toccata in re minore di Bach. Con questo spartito ho anche superato l'esame di ammissione per giovani studenti a Dortmund, sei mesi dopo. Al dodicesimo anno non avevo più voglia di andare a scuola e l'ho lasciata, ma mi fu permesso di studiare musica sacra grazie a un "talento musicale adeguato".
L'insegnante del collegio deve avermi voluto mettere alla prova all'inizio, perché il mio primo pezzo per organo in classe è stato l'impegnativo Preludio in mi minore dal 12 pezzi op. 59 di Max Reger. Ero abbastanza ambizioso da riuscire a suonarlo.
Quanto è importante la musica sacra per i giovani musicisti in Germania?
Penso che sia molto importante. Tuttavia, a mio parere, la Nuova musica sacra non è la salvezza della musica sacra... Trovo eccellente il lavoro dell'Associazione Corale Tedesca Pueri Cantoris con i loro cori di bambini!
Personalmente sono molto felice che la presidente dei Pueri Cantoris e ora anche presidente del Allgemeiner Deutscher Cäcilienverband, Judith Kunz, abbia iniziato a cantare con me nel coro dei bambini quando aveva sette anni. Frequentava la scuola con mio figlio maggiore e mi sono commosso quando lui mi ha detto, poco prima del suo esame di maturità, che Judith voleva diventare una musicista di chiesa. È diventata prima assistente di Eberhard Metternich nella cattedrale di Colonia, poi cantrice della cattedrale di Würzburg e infine direttrice del coro della cattedrale di Limburg. Quando ho concluso la mia carriera di musicista di chiesa, le ho messo a disposizione i miei spartiti, i miei libri e il mio materiale.
Hai detto addio all'istituzione della chiesa per vari motivi. Alla luce dei numerosi abbandoni di congregazioni avvenuti negli ultimi anni, come vedi il futuro della musica di chiesa?
Ci sono muri piuttosto spessi all'interno della Chiesa quando si vogliono fare le cose in modo nuovo. Sono cresciuto dopo il Concilio Vaticano II (1962-1965) e ho lottato molto, ad esempio, per far cantare non solo gli inni, ma anche i canti alternativi. Questi progressi hanno incontrato poca approvazione. Il denaro era sempre un problema se si volevano intraprendere nuove strade. La separazione da mia moglie, nel 1992, avrebbe rappresentato un motivo per mollare tutto: è per questo che ho imparato il management in ambito culturale.
Vedo il futuro della musica sacra come difficile. È anche una questione di soldi, quando si raccolgono sempre meno contributi per la chiesa, ci sono sempre meno giovani e in generale molte riserve nei confronti della chiesa. Molti musicisti di chiesa non sono più interessati all'istituzione, lo noto regolarmente.
Tuttavia, la musica è assolutamente necessaria nella chiesa. Anche lo Studio della musica sacra è molto completo e consigliabile. Con 15 materie, si possono intraprendere anche altre professioni grazie alla formazione musicale per pianoforte e coro. Anche se non sono più un credente nel vero senso della parola, sono così entusiasta della musica sacra e mi piace raggiungere i cuori delle persone con essa. La musica è troppo bella e importante.
Quali sono le tue occupazioni principali al momento?
Sono ancora attivo come cantante e faccio concerti. Ho 63 anni e canto solo 10-15 concerti all'anno. Il mio primo pane quotidiano è l'ufficio di grafica kulturhochdrei per musicisti di chiesa, musicisti e istituzioni culturali. Questo mi dà molta flessibilità per portare avanti le mie due attività di volontariato, da un lato "Kultur für Alle Osnabrück", in modo che le persone con pochi soldi possano avvicinarsi alla cultura. La https://kukuk.de/ (Carta per il sostegno all'arte e alla cultura), ora ben consolidata con finanziamenti istituzionali, è stata lanciata da me nel 2012. Il secondo è il lavoro nel consultorio per le vittime presso il Commissariato indipendente per le questioni relative agli abusi sessuali sui minori.
Quale musica ascolti quando sei da solo?
Quasi tutti gli stili, specialmente jazz se non è troppo sfrenato. Sono sensibile ai bei suoni! Per me la musica deve essere ben orchestrata e ben registrata, mi piace anche Toto, per esempio. Quando faccio musica da solo, la nuova musica non fa per me, avrei bisogno di un orecchio assoluto per questo - il mio amore è la musica più vecchia. Come tenore lirico, Giuseppe Verdi purtroppo non fa per me, ma mi piace anche cantare i Lieder del Romanticismo.
C'è un'esperienza che ti ha particolarmente influenzato musicalmente?
Proprio all'inizio della mio percorso canoro, quando prendevo solo lezioni e non pensavo ancora a una carriera musicale, ho avuto modo di incontrare Emma Kirkby, che avevo sentito su CD anni prima nel Messiah di Haendel. Ero rimasto affascinato dalla sua voce angelica. Nel 1992 ha tenuto una masterclass mentre studiavo management delle arti. Non ero un partecipante, ma ho fotografato l'incontro. Quando la sera ha cantato, sono rimasto profondamente colpito e ho capito che cantare significa donare amore.
La musica è quando un cantante vuole arrivare a toccare i cuori delle persone! A distanza di 20 anni ho avuto l'onore di cantare con lei in Austria La Passione secondo Giovanni di Johann Sebastian Bach e naturalmente mi sono commosso!
Hai interessi e professioni molto versatili! Hai altri obiettivi?
Quando la gente mi cerca su Google, molti si chiedono se sia sempre lo stesso Max Ciolek, che fa così tante cose diverse. Attualmente sto imparando i timpani barocchi e l'anno scorso ho studiato Oratorio di Natale. Il mio insegnante mi ha confermato che posso esibirmi con questo strumento nei concerti. In ogni caso, sono un grande sostenitore dell'apprendimento permanente e rimango sempre curioso.
Grazie mille per questa emozionante intervista!
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